domingo, septiembre 23, 2007

Senderos de traición (Héroes del Silencio) 1990

Posiblemente “Senderos de traición” sea el disco más importante de la discografía de Héroes del Silencio. Aunque musicalmente quizás no sea un álbum perfecto debido a la todavía juventud del grupo, de lo que no cabe ninguna duda es de que “Senderos de traición” marcó un antes y un después en la carrera profesional de la banda zaragozana, siendo el disco que consagraría al grupo como la banda de rock más importante e internacional de la historia de la música española.

Tras la publicación de “El mar no cesa” y después de ver los resultados obtenidos en la producción de éste, Héroes del Silencio se plantearon seriamente un cambio de productor para la grabación de su segundo LP. El grupo quería que aquel que fuera a producir su siguiente disco necesariamente tenía que haberles visto tocar en directo y haber captado la verdadera esencia del grupo antes de meterse con ellos en un estudio de grabación. Fue en plena gira de promoción de “El mar no cesa”, después de un concierto celebrado en Agosto en la localidad zaragozana de Calatayud, cuando el manager de Héroes del Silencio les presentó a Phil Manzanera, ex-guitarrista del grupo de rock progresivo Roxy Music, el cual había sido invitado para conocer al grupo de cara a convertirse en su nuevo productor. En ese primer encuentro Héroes del Silencio congeniaron tan bien con Phil Manzanera que ambas partes decidieron iniciar la grabación del nuevo álbum en cuanto finalizase la gira de "El mar no cesa".

Durante los meses de Septiembre y Octubre de ese mismo año, Héroes del Silencio y Phil Manzanera se encerraron en los estudios Kirios de Madrid y posteriormente en los estudios London Metropolis de Londres para dar forma al que sería su segundo larga duración. Durante todo el proceso de grabación del disco, Phil Manzanera trabajó de forma totalmente opuesta a como había trabajado hasta el momento Gustavo Montesano, dejando total libertad en las decisiones al propio grupo y realizando la grabación de la forma más directa posible sin arreglos innecesarios. Entre los cambios más significativos introducidos por Phil Manzanera destacaron la grabación simultánea del bajo y la batería con el fin de captar mejor el dinamismo y el “feeling” de una banda en directo, así como la supresión de los sonidos de teclado que Héroes del Silencio jamás utilizaba en sus conciertos.

El resultado final fue un disco titulado “Senderos de traición” en honor a la película del director francés Costa Gavras “El sendero de la traición”, formado por una colección de canciones entre las cuales se encontraban algunas de las que pronto se convertirían en himnos de la banda y del rock español. De entre todas ellas destacan por encima de las demás “Entre dos tierras” y “Maldito duende”, aunque temas como “La carta”, “Oración”, “Con nombre de guerra” o “Decadencia”, con el tiempo también recibirían el “status” de clásicos de la banda. Algunas como “El cuadro” o “Decadencia” eran canciones muy antiguas que se acabaron de reestructurar dentro del mismo estudio de grabación, siendo adaptadas al estilo y al sonido que el grupo tenía en ese momento. Otras como “Con nombre de guerra” fueron compuestas en el mismo estudio de grabación, algo que continuarían haciendo años después.

Con “Senderos de traición” Héroes del Silencio quedan plenamente satisfechos. Por primera vez consiguen grabar un disco que mostrara realmente lo que ellos eran: una auténtica banda de rock & roll. La voz de Enrique Bunbury adquiere esos tonos graves y profundos que le acompañarían durante toda su trayectoria en Héroes del Silencio, y la guitarra de Juan Valdivia se aleja cada vez más del sonido pop para aproximarse mucho más al hard rock. No en vano, tanto para la grabación del disco como para la posterior gira, Juan Valdivia abandonaría la Fender Stratocaster para usar diferentes modelos de Gibson Les Paul, un tipo de guitarras cuyo sonido es mucho más denso que el de las Stratocaster. Aún así, en "Senderos de traición" continúan predominando esos arpegios tan característicos de Juan Valdivia basados en la utilización de efectos chorus sin demasiada distorsión.

Por lo que respecta a las letras y su temática, éstas siguen estando cargadas de dudas, enigmas y mensajes ambiguos, entre los que se pueden llegar a deducir alguna alusión a las drogas y a los efectos de su consumo, al amor, al sexo, a la tristeza e incluso a la prensa, muy crítica con ellos desde un principio.

Con “Senderos de traición” Héroes del Silencio alcanzarían definitivamente el éxito, no sólo nacional sino también internacional. A partir de su publicación comenzarían a abrírseles las puertas de algunos países de Europa como Alemania, Bélgica, Suiza, Francia o Italia, algo que nunca había ocurrido con un grupo de rock español que cantara en castellano.

Rubén (El Artista Multimedia del Bajo Aragón)

miércoles, septiembre 12, 2007

En directo (Héroes del Silencio) 1989

Pese al éxito de ventas y a la cantidad de puertas que se les abrieron con un LP en el mercado, Héroes del Silencio seguían sin estar satisfechos con los resultados obtenidos en sus anteriores grabaciones discográficas porque pensaban que ninguna de ellas reflejaban con exactitud la esencia del grupo ni su auténtica personalidad cuando se subían a un escenario. Héroes del Silencio se consideraban un grupo de directo y “El mar no cesa” no lo transmitía en absoluto. Para sacarse la espina que tenían clavada por este motivo, a finales de 1989 salía a la venta “En directo”, un nuevo EP de cinco temas grabados en directo, extraídos del concierto celebrado el día 9 de Septiembre en la localidad andaluza de Villanueva del Arzobispo (Jaén).

La idea original era la de registrar varios temas en directo para incluirlos como caras-b de algunos de sus singles, pero las grabaciones quedaron tan bien que finalmente se decidió editarlas todas juntas en un EP bajo el poco original título de “En directo”. La publicación se realizó en edición limitada como regalo para los fans más fieles, y ésta se agotó nada más salir. “En directo” serviría para demostrar lo que realmente era el grupo, para tantear el terreno de cara a la publicación de su segundo LP y como experiencia en las labores de producción para el mismo grupo, la cual fue compartida con el productor Carlos Martos.

Los temas incluidos en “En directo” son “Mar adentro”, “No más lágrimas”, “La visión de vuestras almas”, “El estanque” y “Olvidado”, todos ellos ejecutados con una perfección, una potencia y una energía más propia de un grupo de rock experimentado que de una banda con un único LP en su discografía. La gravedad y profundidad que va adquiriendo la voz de Enrique Bunbury con el paso de los años, y la versatilidad y soltura de Juan Valdivia en la guitarra, en aquella época único guitarrista de la formación, es lo que más llama la atención del disco. A pesar de haber pasado algo menos de un año desde que estos mismos temas fueran registrados en "El mar no cesa", la verdad es que el lavado de cara al que fueron sometidos en "En directo" fue espectacular.

Si hubiera que ponerle alguna pega a este disco serían las pocas copias que salieron a la venta y su corta duración. Quizás se eche de menos algún tema mítico como “Héroe de leyenda”, del cual no existe ninguna grabación oficial en directo realizada durante los inicios de la banda. Por lo que respecta al sonido, yo personalmente me atrevería a decir que se trata del disco en directo de la carrera de Héroes del Silencio con mayor calidad.

Rubén (El Artista Multimedia del Bajo Aragón)

jueves, septiembre 06, 2007

El mar no cesa (Héroes del Silencio) 1988

Tras el éxito de ventas de su primer EP, “Héroe de leyenda”, la compañía discográfica EMI no tuvo más remedio que rendirse a la evidencia y grabar el primer larga duración de la carrera de Héroes del Silencio. Para ello se volvió a contar con los servicios de Gustavo Montesano en las labores de producción y, como era de esperar, el resultado tampoco acabó siendo del todo satisfactorio para el grupo.

El proceso de grabación tuvo lugar en los estudios Hispavox de Madrid. Enrique Bunbury sabía desde hacía mucho tiempo que su primer disco iba a llamarse “El mar no cesa”. El nombre surgió un día en Linacero, una conocida tienda de discos de Zaragoza, donde fue a comprar el disco de un grupo punk madrileño llamado "Mar otra vez" y, al no acordarse del nombre, lo pidió como el disco del grupo "El mar no cesa". Su error inspiró el título de una canción (publicada en el EP “Héroe de leyenda”) y posteriormente el del primer disco del grupo.

“El mar no cesa” cuenta con algunos de los mayores himnos de Héroes del Silencio como son “Mar adentro”, “Hace tiempo”, “Agosto”, “Flor venenosa”, “Olvidado”, “El estanque” o “Héroe de leyenda”; y con algunas de las melodías de guitarra más bellas jamás compuestas por Juan Valdivia, con el clásico efecto “chorus” aplicado sobre el sonido limpio de su Fender Stratocaster. Por lo que respecta a las letras, estas se siguen caracterizando por la utilización de un vocabulario épico, abstracto y surrealista dentro de unas frases confusas y caóticas. Aún así, en ellas se entrevén los sentimientos más íntimos de un joven de veinte años como pueden ser el amor, la soledad o el sexo entre otros.

En esta ocasión el estilo musical del disco sigue siendo un pop ochentero, aunque algo más próximo al rock. Los quince meses transcurridos desde la grabación del EP “Héroe de leyenda” hasta la del álbum “El mar no cesa” se notan en el sonido del grupo. Durante todo este tiempo Héroes del Silencio no dejaron de componer, ensayar y preparar algunos temas que ya llevaban mucho tiempo tocando en directo. La voz de Enrique Bunbury (ya con el apellido artístico que le acompañaría durante toda la vida) no suena tan adolescente como en el EP “Héroe de leyenda” y la guitarra de Juan Valdivia adquiere mucha más consistencia e incluso alguna que otra distorsión. En cuanto a la parte rítmica, ésta ya no suena tan enlatada y lo que se oye empieza a parecerse a un grupo de pop-rock en lugar de a un cantante y un guitarrista acompañados de un sintetizador.

A pesar de estas mejoras con respecto a su primera grabación, las ansias por llevar adelante el lanzamiento del disco les hizo aceptar determinados arreglos como la incorporación de algunos teclados (jamás utilizados por el grupo en sus conciertos) de los que más tarde se arrepentirían. Por suerte nunca llegaron a incluirse los sonidos de trompeta que se pretendían incluir, gracias a que las amenazas de Enrique Bunbury de abandonar la grabación y regresar a Zaragoza si esto se hacía tuvieron efecto. Lo que sí se incluyeron en el disco fueron los temas “La lluvia gris” y “Héroe de leyenda” extraídos directamente del EP “Héroe de leyenda” sin ser vueltos a grabar en unas condiciones un poco más óptimas.

“El mar no cesa” supondría la plataforma de lanzamiento hacia la fama de Héroes del Silencio dentro del panorama musical español.

Rubén (El Artista Multimedia del Bajo Aragón)

martes, septiembre 04, 2007

Héroe de leyenda (Héroes del Silencio) 1987

"Héroe de leyenda" fue la primera grabación oficial de Héroes del Silencio. Se trata de un EP de cuatro temas grabado bajo la producción de Gustavo Montesano (ex-guitarrista del grupo Olé-olé) hace ya una veintena de años. Los motivos por los cuales se grabó este EP y no un LP desde un principio fueron la falta de confianza de la casa discográfica EMI y las dudas que ésta tenía acerca del posible éxito de Héroes del Silencio. La condición necesaria que se le puso al grupo para poder grabar un LP completo fue que se vendieran más de 5.000 copias de "Héroe de leyenda". Finalmente fueron más de 30.000 las copias vendidas. Todos unos linces estos de EMI...

Es probable que si alguien que todavía no conoce a Héroes del Silencio (que alguno habrá) escucha este primer EP antes que cualquiera de los discos que vendrían después, se le quiten las ganas de seguir escuchando. El bajo presupuesto con el que se contó para la grabación, las escasas dos semanas invertidas en ella, la falta de experiencia de todos los miembros del grupo, y la mentalidad y estilo musical del productor Gustavo Montesano (procedente del tecno-pop más que del rock) les jugaron una mala pasada a los jóvenes Héroes del Silencio, ya que el sonido final del EP para nada coincidió con el sonido que el grupo estaba desplegando por aquella época en sus conciertos. Sólo la portada ya es un claro reflejo de la onda en el que se les pretendió encajar.

Los temas registrados en el EP son "El mar no cesa", "La lluvia gris" y "Héroe de leyenda, además de una remezcla de éste último que sirve como apertura del disco y que es preferible olvidar lo más rápidamente posible. El estilo musical de todas las canciones es un pop con claras influencias de las bandas londinenses de los 80's, ya pasado de moda en aquella época, con la típica utilización de cajas de ritmos electrónicas en la percusión. En estas tres canciones se puede apreciar que Enrique Bunbury (por aquel entonces aún Enrique Ortiz de Landázuri) todavía tiene la voz muy aguda y poco madurada, pero también empiezan a deducirse dos aspectos que caracterizarían a la banda durante toda su carrera: sus letras confusas y enigmáticas, y la compartición de protagonismo entre la guitarra de Juan Valdivia y la voz de Enrique Bunbury.

Como anécdota, decir que la versión de estudio del tema "El mar no cesa" no volvería a aparecer en ninguna otra grabación oficial del grupo, al contrario que el resto de temas, que un año más tarde formarían parte de su primer LP.

"Héroe de leyenda" fue el primer éxito de Héroes del Silencio pero sólo fue el principio de lo que todavía estaba por venir.

Rubén (El Artista Multimedia del Bajo Aragón)